都是 块到线 模糊到细节 的传统手法。手法上不适合那些画日式漫画的人。

说实话收益一般，而且个人很不赞成第一张用3D建摸输出图片代替手绘稿的方法
时间长了会封闭自己的创新思维，虽然看起来会觉得很方便

我也不是很喜欢这中画法
不过从楼上的几幅做品却能给我一个启示，其实一部作品随便的一笔都能关系到作品的整体布局
真的是蛮重要的
而这中间要自己如何去把握，不一定要按上面的方法，只要有自己的思想，坚定信念
还是能画出有自己感觉的东西来
谢谢楼主发布的，很受益匪浅

第二例有点看不明白了..

仁者见仁 智者见智 看你们怎么取舍吧。
再说 也不存在适合每个人口味的画风，作者有自己的思路，自己的逻辑，不要一棒子打死了。

第一张 3d图是为了 使透视更准确，更好的拿捏无题之间的关系。

每个人的做画习惯是不同的,这和人的个性有关.
方法是其次,重要的是效果!
一幅好的作品,会得到大家的共鸣.可人们不会去考证他的做画步骤.(除大师)
这是最基础的方法,刚入门的人还需了解透彻.然后才能得以发挥,形成风格.

的确　仁者见仁 智者见智
以上几个范例都很好，用3D建摸代替手绘稿也是国外１些插画师们在制作场景时经常用到的方法之一，这样结构会更严谨；另外可以节省时间成本；
如果楼主在传图的同时附带作品的＂作者＂或出处，这样可以帮助大家更多，深１层的了解与学习；
个人看法；谢了；

这个也是韩国的Pene Menn的画！~韩国这个小小的国家高手还真多啊   手法也多 多多学习

第一幅全是手绘的波～

收益了啊

自己摸索…………

以前似乎在那里看过，一个韩国插画家。不少大场景作品都是先3D建模开始画的。